O que é a arte contemporânea? Quando surgiu? Quais são seus principais movimentos e artistas? Todas essas dúvidas serão retiradas de forma simples aqui.
O que é a arte contemporânea e quando surgiu?
É uma tendência artística, também conhecida como Arte Pós Moderna, não há certeza de quando exatamente a mesma se iniciou.
Porém entra-se em consenso que foi na segunda metade do século XX, após a Segunda Guerra Mundial e apresenta expressões e técnicas artísticas inovadoras.
A arte contemporânea surgiu se rompendo de diversos aspectos da Arte Moderna, inovando e iniciando uma nova mentalidade no mundo artístico.
Embora ainda seguindo muitos dos valores defendidos pela Arte Moderna, como o desejo pelas invenções, experimentações artísticas e a diluição de fronteiras entre as formas artísticas.
Tal arte nos traz a valorização do conceito, atitude e ideia da obra, sendo mais observado e apreciado do que necessariamente o objeto final.
A intenção de tal mentalidade seria refletir de modo subjetivo sobre a peça artística e não apenas observar e admirar a beleza de natureza estética da obra.
Na arte contemporânea pode-se observar extenso leque de estilos, perspectivas e técnicas que se manifesta através de meios diversos como:
- A pintura;
- Dança;
- Música;
- Teatro;
- Escultura;
- Literatura;
- Moda;
- Instalações e muito mais.
Principais características
Alguns dos aspectos marcantes da arte contemporânea são:
- Abandono dos padrões habituais;
- Fusão de arte e vida;
- Uso de novas tecnologias e mídias;
- Junção de estilos artísticos;
- Obras interativas;
- Questionamentos da definição de arte;
- Aproximação com a cultura popular;
- Uso de materiais diferentes para a produções artísticas;
- Liberdade e efemeridade artística.
Contexto Histórico
A Arte Contemporânea que surgiu na segunda metade do século XX, após a Segunda Guerra Mundial, é considerada uma ação de ruptura moderna.
Por volta da década de 1950, os questionamentos da sociedade que então vivia em um mundo pós-guerra se voltavam contra o estilo de vida difundido no cinema, na televisão, na moda, e na literatura.
A sociedade tinha acabado de sair de uma era e estava em clima de reconstrução.
Com os avanços da globalização, das novas tecnologias e das mídias, os artistas estavam voltados para a verdade do inconsciente.
A partir disso passaram a vislumbrar novos meios de se expressar artisticamente.
Em uma sociedade marcada pelo avanço da globalização, pela cultura de massa e pelo desenvolvimento das novas tecnologias e mídias.
A arte possibilitou novas experiências baseadas nos processos artísticos em detrimento do objeto.
Dessa forma, a ciência e a tecnologia possibilitaram que as pessoas tivessem uma nova percepção da arte em que as obras produzidas por outros, poderiam ser a tradução de suas próprias vidas.
Desse modo surgiu a Arte Contemporânea, uma tendência artística que tem como objetivo a produção da arte, de modo que proponha uma reflexão sobre a mesma.
Principais movimentos da arte contemporânea
Alguns dos movimentos surgidos na arte contemporânea estão relacionadas com a ideia de comunicação, e não de consumo.
Como acontecia na Arte Moderna, seus principais movimentos foram:
Pop Art
Pop Art vem do inglês e significa “arte popular”, surgiu durante a década de 1950.
Nomeadamente, na Inglaterra e é um movimento artístico caracterizado pela reprodução de temas relacionados ao consumo, publicidade e estilo de vida americano.
Arte Conceitual
A arte conceitual é uma vanguarda artística contemporânea baseado na ideia de que o conceito por trás do trabalho é mais importante do que a própria estética do objeto.
Priorizando a ideia em detrimento do visual. O movimento se iniciou na década de 1960, alcançando o seu auge na década posterior na Europa e nos Estados Unidos.
Arte Digital
Arte digital é a arte que se produz no ambiente gráfico computacional e tem como objetivo criar obras de arte multimídia por intermédio de software e hardware, em um espaço virtual.
Fotografia
Fotografia é a técnica de criar imagens por exposição luminosa em uma superfície fotossensível.
Mais do que um registro, a fotografia é um bem precioso quando está relacionado a um fato histórico, além de nos ajudar a entender o mundo em diversas óticas.
Uma vez que a fotografia possa ser utilizada como recurso de registro ou até mesmo como arte, sendo de suma importância para o jornalismo e para a publicidade
Instalação
São trabalhos em grandes formatos, com a utilização necessariamente do espaço como parte da obra e interação do
público.
Arte Urbana / Street Art
A Arte Urbana abrange todos os exemplos de manifestações artísticas como grafites, pinturas, intervenções e apresentações desenvolvidas no espaço urbano.
Body Art
A Body Art se caracteriza principalmente pela utilização do corpo como principal forma de expressão.
Veículo portador de atitudes e ideias ou matéria para a realização dos trabalhos, associando-se frequentemente a happening e performance.
Arte povera (poor art)
O movimento povera se destacou na pintura, escultura, instalação e performance.
Com a ideia de propor uma nova reflexão estética sobre o produto artístico ao “empobrecer a arte” através da utilização de materiais simples e naturais.
Assim trazendo à tona sua efemeridade.
Arte de Novas Mídias
A arte de Novas Mídias é uma forma de arte em que as obras criadas incorporam o uso de novas tecnologias.
E que geralmente envolvem a interação entre artista e observador ou entre os observadores e a arte, utilizando da tecnologia, assim como a sociedade.
Hiper-realismo
É o estilo de arte que se comunica e expõe através da pintura e também da escultura.
Trazendo consigo a retomada do realismo na arte contemporânea, o termo mostra a definição minuciosa dos detalhes.
O que transforma a obra em algo mais nítido e rico em características, e que se assemelham a realidade.
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Fotorrealismo
O Fotorrealismo trata-se de uma técnica artística utilizada para reproduzir imagens fotográficas.
Entre suas características está a reprodução e simulação da realidade, com uma retomada ao realismo.
Influência da Pop Art e da arte fotográfica.
Op art
Op Art é um movimento artístico onde suas obras são baseadas em ilusões de ótica, um recurso visual que confunde a visão humana.
Fazendo ver formas diferentes dependendo do ângulo em que se vê a imagem em questão.
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Arte cinética
É uma corrente ou escola artística que tem a característica principal a utilização de recursos visuais e técnicas destinadas a dar movimento à obra.
A arte contemporânea é uma vertente rica em movimentos e escolas cheia de obras interessantes, não apenas para se contemplar.
Porém também para refletir, sendo um tipo de arte que promove de diversas formas a reflexão do observador, quanto a sociedade e si mesmo.
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